Ruben Blades y Maestra Vida (30 Años Después)

A raíz de las tres décadas que han transcurrido, les presento el artículo aparecido ayer en el diario El Espectador de Colombia, escrito por Fernando Araujo Vélez
Fuente: El Espectador, Colombia. Por: Fernando Araújo Vélez
El velorio de Carmelo da Silva comenzó con lágrimas y terminó con rones, como han acabado casi todos los velorios del Caribe desde tiempos inmemoriales. Así lo recordaron por años y décadas sus vecinos del barrio del solar de los aburridos, tal vez el mismo donde una noche, dos o tres inviernos antes, por llamarlos inviernos, Pedro Navaja pasó con “el tumbao que tiene los guapos al caminar” antes de largarse a Nueva York, quizás el mismo, también, por donde anduvo Camilo Manríquez antes de ir a su muerte “por causa natural”, como dijo el médico de turno luego de examinar los palazos que un capataz le dio Plantación Adentro.
El barrio fue el mismo siempre, con otros nombres y otras vestimentas y una que otra costumbre que cambió, pero el mismo que escribió y reescribió y cantó Rubén Blades desde que decidió que iba a romper con la salsa que se había escuchado hasta los 70. Barrio de calles oscuras, de vidas repetidas, de riesgos inminentes. Barrio de farolas diseminadas, de asfalto agrietado, de dominó y ron. Barrio, en fin, de bares y recuerdos, los bares y recuerdos que retomó Blades para inventarse Maestra Vida, una novela de salsa, una ópera Caribe que publicó en dos discos 30 años atrás.
La historia comenzaba con Carmelo Da Silva, quien falleció varias canciones después con su anillo de bodas incrustado en la mano derecha, su último gesto para gritarle al mundo y a la vida, a la Maestra Vida, que por el amor de su Manuela y a la Manuela, había podido sobrevivir a cientos de infortunios, a sus errores, infidelidades, deslices, locuras y traiciones. Da Silva la había conocido muchos años antes en el mismo barrio. “Manuela, qué mujer aquélla, de grandes ojos y cintura de guitarra, qué estampa sensual”.
Da Silva era el guapo que las mataba a todas. “Carmelo era en el barrio el guapo mayor, respetado como cualquier gran doctor”, cantaban Blades y sus amigos borrachines de bar. Él, Carmelo Da Silva, les juró a los de su cuadra que la sometería, “porque es una mujer”. Ella una tarde le respondió que sí, que era una mujer, “no una cualquiera, y aunque muchos, muchos hombres no lo crean yo soy una persona, no un inferior”. Se casaron, como lo relatarían en el bar Quique Quiñónez, Carlitos Lito y Rafael Da Silva, amigos, sobrevivientes y de alguna manera, herederos de los dos, e hicieron la mejor fiesta que se ha hecho en este barrio, una fiesta que se repitió después, cuando nació Ramiro. “Nació mi niño mi niño nuestro niño, quién lo creyera… Me bebí 30 cervezas y dos botellas de ron, de la emoción”.
Ramiro Da Silva era la ilusión de sus padres, y por añadidura, la del barrio. “Eso sí señor lo pido en tu nombre, que no me salga marica, que no me salga ladrón”, cantaba, gritaba Da Silva en plena fiesta, mientras les hacía gestos a sus invitados para que siguieran tomando, “pero cuídenme los muebles que todavía los debo y el gallego es inclemente”. La esperanza, sin embargo, comenzó a romperse casi desde que nació Ramiro, “porque el pobre siempre está frega´o”, como le decía Quique Quiñónez al hijo de Ramiro muchos años más tarde en el mismo bar de toda la vida.
Le habló de los políticos, “Cada cuatro años se aparecen, cargando niños, prometiendo, al pobre buscando y engañando, al pobre buscando, y llegan las elecciones y al mirar las selecciones siempre ves la misma gente, ja, ja, ja”. La habló de los militares que se tomaban el poder después de las mentiras, “orden de golpe de estado decretan los generales” y le aconsejó que cuidara la plata, que antes, en ese instante, y en el futuro, la canción iba a ser idéntica. La borrachera continuó. Los brindis. El hielo se acabó. Las risas y los recuerdos se esfumaron. La historia seguía su curso y la música apenas era un pretexto.
Manuela Peré murió. Había pasado los 70 y sus últimos tiempos se le habían ido encorvados, caminando todas las mañanas rumbo a la iglesia perseguida por las derrotas, el temor a Dios, los posibles engaños y el rosario heredado de su madre.
Da Silva no resistió la pena. Ramiro no estuvo, como El Extranjero de Albert Camus. Quiñónez dejó entrever que había estado preso. Era posible. Igual, fue el patrón quien le negó el permiso. Lloró. “No supo por cuánto tiempo estuvo llorando”. Gritó. “Ay papá y mamá si los tuviera en vida cuántas cosas les dijera, cuántas cosas cambiarían”. Maldijo. Recordó. Quiso agarrarse a trompadas con el cura que le cobró los “chavos de la palea esta”. Pensó en el suicidio, pero era muy cobarde para eso.
Al final, la voz de un testigo de todo, Dios de los dolores que es Blades, narraba que “Todos los hechos lo condenaban, las anécdotas y los recuerdos hablaban mal de él. Con los ojos enterrados en el piso, sufriendo las malas jugadas de su existencia, Ramiro recorrió las calles del barrio. La misma esquina con su mismo olor, todos los hechos lo condenaban. Sin embargo, nadie hablaba de su soledad, de aquellos años en la cárcel. De las cosas que hizo y dejó de hacer. De su eterna mala suerte. Parado en la esquina Ramiro respondió las preguntas que jamás le hicieron. Después de todo su único premio era la vejez. La misma recompensa que recibió su padre Carmelo. La misma recompensa que de seguro recibiría su hijo Rafael…

Le cantó a la vida, a su Maestra Vida. “A tu escuela llegué sin entender por qué llegaba, en tus salones encuentro mil caminos y encrucijadas, y aprendo mucho y no aprendo nada (…). Y vi espinas y vi rosas, vi morir seres queridos, vi belleza fui testigo de maldades y de guerras (…). Y en Dios me acuerdo primero sólo en trance de morirme o a veces cuando estoy triste más nunca si estoy contento (…). Y tengo amigos, conocidos y enemigos, amores que me han querido y rostros que niegan verme (…). Me encontré frente a la muerte y en sus ojos vi el sentido y con el miedo conmigo así yo aprendí a quererte (…) La muerte es el mensajero que con la última hora llega y el tiempo no se detiene ni por amor ni dinero (…). Maestra vida camará, te da te quita te quita y te da…”.
Luego se mató en una moto. Aún no había acabado de llorar a sus padres. Aún no había comenzado a comprender la vida.
Comments (3)
22 de octubre de 2016, 0:50
Que bonita remembranza de la obra maestra del Doctor Rubén Blades.
30 años han pasado y esta historia es siempre de actualidad.
Concerniente la introducción del artículo a propósito de la participación de Willie Colon en esta parte, no estoy de acuerdo FOCILA aparece luego que ya el dúo se había separado.
Luego vendría la época con los 6 del solar en donde Blades iniciará la salsa, por despecho hacia Colon sin duda, sin el uso de trompetas ni trombones. Dando aún a su salsa un sentido más comprometido con historias de la ciudad y su gente.
Bueno todo eso es historia.
Gracias por traernos tan lindos recuerdos.
23 de diciembre de 2016, 7:53
Con respecto al comentario del Sr. Daniel Cloud, el disco Maestra Vida fue lanzado en el 1980, cuando aun Ruben y Willie estaban juntos. Wilie Colon participa en dicha grabacion, y su "toque" es obvio a traves del disco. Luego de Maestra Vida, Ruben y Willie grabaron "Canciones del Solar de los Aburridos" en 1981, y el soundtrack de "The Last Fight" en 1982. Asi que definitivamente NO se habian separado cuando Maestra Vida fue lanzado al mercado.
23 de diciembre de 2016, 8:13
Con respecto al comentario del Sr. Danel Cloud, el binomio Colon/Blades estaba unido al momento de grabar Maestra Vida en 1980. El Sr. Colon estuvo envuelto en la grabacion, y su toque es evidente en varias canciones. En 1981 el duo graba "Canciones del Solar de los Aburridos" y en 1982 el soundtrack de "The Last Fight". Luego de esa grabacion ocurre la separacion. Con solo mirar los creditos de Maestra Vida, se confirma la participacion el Sr. Willie Colon.
Saludos desde Puerto Rico!
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